三千——孔德峰名家工作室2024年度汇报作品展

前言

张靖

绘画界素有“废纸三千”“废画三千”之说，三千实为虚数，“废纸”“废画”也并不是指完全不好的作品，而是相对于正稿而言的那些未臻完善、尚未成型的草图与小稿。这些草图会被创作者予以保存收集，随时翻阅和审视，它们在记录灵感、形象选取、构建正稿框架与细节，以及纠正创作偏差方面，扮演着至关重要的角色，可称得上是一次创作的初步展现，或许稚嫩，却凝聚了作者最初始的创作激情，往往是最为真切的心灵表露，也是艺术形态萌芽的最初体现。

相较于上一年度的“长江安澜”画展而言，“三千——孔德峰名家工作室2024年度汇报作品展”的特别之处在于新增了草图展览板块，集中展示了孔德峰、邹志华、卢灵萍、顾小建、郭劼、柳守猛、戴三星、龚小明、吴露婷、郑华、张海亮、赵江波、虞晨鑫、平俐、孙俊玮、张靖、胡健涛、虞睿18位九江籍艺术家的31件绘画作品和31件草图作品。

展览现场的草图，为观众全方位地展示了作品形成的第一手资料，深入了解创作者是如何通过空间布局、造型机制、光影层次和色彩媒介来调度处理画面从而使之虚实相生，富有思想意趣。这些一年之中不同时间跨度创作出的油画、国画、漆画、综合材料绘画和草图作品共同构成了此次展览的精彩内容，也是孔德峰名家工作室年度创作的一次全面展示和系统梳理。观赏者可以从一幅作品的多张草图中直观看到美术创作中最具有高度凝聚性和典型性的某些瞬间，也是“最富于孕育性的那一顷刻”，因为它们为观者提供了对于创作过程进行联想的确切依据，使得作者的创作视角、故事、观点都可以从这“一顷刻”中得到最清楚的理解。

从这个意义上讲，草图和作品是观摩作者的一面镜子，是心灵的外显。这镜子中可看到更多的晃影，反映出创作者们长期积淀内化而成的生活体验和审美经验，也就是深入生活、扎根人民——深入到生活的漩涡中去体验生活、认识生活，从而获得切身的感受和独特的发现：菜市场的喧嚣鲜活、阳光下织物的肥皂清香、电瓶车流的拥堵庞大、老物件里的沉默旧时光、古建的巍峨高严、俯瞰湿地的震撼窒息……这些亲身经历过的创作素材，通过巧妙的艺术表达，化作每一幅作品的骨与血，赋予其生命力，使之蓬勃葳蕤，避免了脱离生活的空洞点染，拉近了欣赏者和作品间的距离，从而感同身受，思其所思，爱其所爱，共其所鸣。

根深才可叶茂，本固方可枝荣。

文艺创作亦复如是，在这个领域，方法技巧层出不穷，但唯有将根须深植于生活沃土之中，用心感受，将个人感悟与时代脉搏紧密相连，不断汲取创作养分，才能与人民的心声产生共鸣。

正如鲁迅先生所说的那样：“是弹琴人么，别人心上也须有弦索，才会出声；是发声器么，别人也须是发声器，才会共鸣”。